Без слів прекрасні і жахливі долі зірок німого кіно

ЗМІСТ СТАТТІ:

Без слів прекрасні і жахливі долі зірок німого кіно

Перші зірки кінематографа всім здавалися улюбленцями фортуни. Насправді за славу розплачувалися важкими втратами.

Текст: Наташа Біла · 25 лютого 2020

Мері Пікфорд

Білявий ангел з величезними очима і золотавими локонами – цей образ виявився до речі. Мері Пікфорд (в дитинстві її звали Гледіс Луїза Сміт) знялася в двох з половиною сотнях німих фільмів! Але розквіт її слави змінився півстолітнім забуттям. Першою яскравої зірки Голлівуду дісталися голод і розкіш, любов і розчарування, успіх і самотність.

Коли малій Гледіс було три роки, батько покинув сім’ю, і мати залишилася з трьома дітьми на руках. Шансом вибратися з моторошної убогості став театр: Гледіс, її мама Шарлотта, сестра і брат бралися за будь-які ролі, причому молодшим дітям часом доводилося їздити одним з черговою трупою гастролерів. Запопоради грошей і возз’єднання сім’ї майбутня зірка прийшла на кіностудію «Байограф». У кіно платили більше, хоча престижу було менше. Але незабаром все змінилося: слава кінематографа пішла в гору, а з ним і успіх Мері Пікфорд, яка взяла на той час нове ім’я і прізвище бабусі.

У 18 років Мері вийшла заміж за актора Оуена Мура, але через його алкоголізму родина не протрималася і трьох років. Потім почався таємний роман з Дугласом Фербексом, зіркою Бродвею, який на той момент був одружений. Після розлучень дві зірки одружилися 28 березня 1920 року і стали найпопулярнішою парою Голлівуду. У подружньому маєток Пікфер збирався цвіт суспільства – актори, політики, вчені, а 1927 році Дуглас і Мері стали першими акторами, які залишили відбитки своїх долонь на цементній плиті перед входом в кінотеатр Grauman’s Chinese Theater.

У 30-ті роки Фербенкс все частіше подорожує один і нарешті заводить роман з британською актрисою Сільвією Ешлі. Мері не пробачила і залишилася одна. Правда, через півтора року після розлучення, що стався в січні 1936 року, вона вийшла заміж за джазового музиканта Чарльза «Бадді» Роджерса, з яким прожила більше 40 років до своєї смерті в 1979 році (у віці 87 років). Але життя її була все менш порадісною. У 40-х вона продюсувала фільми, виховувала прийомних дітей Чарльза і Роксану. Однак після розставання з Фербенксом все частіше впадала в депресію і алкогольну залежність, а з середини 60-х майже не виходила з власної спальні, спілкуючись зі світом тільки по телефону.

Чарлі Чаплін

Без сумніву, головна зірка німого кінематографа. Створений в 1914 році образ бродяги Чарлі в казанку, з тростинкою, у величезних штанях і тісній візитці увійшов в історію кіно, та й взагалі в історію. У 1917 році Чаплін став найбільш високооплачуваним актором: First National Pictures уклала з ним контракт на мільйон доларів! Який разючий контраст з напівголодним дитинством, в якому ранній успіх сусідив з горем: у перший раз Чарлі вийшов на сцену мюзик-холу в 5 років і зірвав бурю овацій, але приводом для виступу стало те, що мама з-за хвороби гортані втратила голос і більше вже не змогла виступати. А через пару років і зовсім втратила розум і померла в психіатричній клініці. Далі були важкі роки в новій сім’ї батька, школа для жебраків і перша робота в театрі, коли 14-річний підліток зміг вивчити роль тільки за допомогою старшого брата, адже сам майже не вмів читати.

І ось в 1919 році Чаплін відкриває власну кіностудію United Artists разом з Мері Пікфорд, Дугласом Фербенкс і Девідом УОРК Гриффітом. Саме тут будуть створені знамениті повнометражні фільми «Золота лихоманка», «Цирк», «Вогні великого міста», «Великий диктатор». Всемогутній Чарлі навіть протистояв звуковому кіно, ще більше 10 років продовжуючи знімати німі картини.

Однак особисте життя не задалася. Він був одружений чотири рази, інші романи складно і порахувати. При цьому актор постійно опинявся втягнутим в скандальні процеси – то шлюборозлучні, то пов’язані з вимогою визнати батьківство. До того ж бурю обурення викликали його зносини з неповнолітніми.

Ще в 30-і роки ФБР збирає на зірку толстенное досьє: його підозрюють в зв’язках з комуністами і в підривній діяльності проти США. Коли у вересні 1952 Чаплін поїхав до Лондона на прем’єру фільму «Вогні рампи», йому заборонили в’їзд до Америки. З цього часу і до смерті (25 грудня 1977 року в віці 88 років) він живе в Швейцарії – пише музику, сценарії і мемуари. І це вже захід слави, хоч і почесний. Поневіряння, до речі кажучи, продовжилися навіть після смерті: труну з тілом Чарлі був викпорадений з метою викупу, правда, його швидко відшукали і поставили на місце.

Віра Холодна

Всього п’ять років успішної кар’єри випали на долю цієї актриси, однією з перших зірок російського німого кіно. Але Віра Холодна встигла зіграти десятки ролей – в її фільмографії, за різними даними, від 35 до 80 картин. У кіно потрапила випадково: Олександр Вертинський стверджував, що це він привів Віру на кіностудію, зустрівши одного разу фланірують по Кузнецькому. Славу їй принесли фільми «Пісня торжествуючої любові», «Останнє танго», «Життя за життя», «Понівечені душі», «Міражі», «Мовчи, сум, мовчи». Шлях від першої епізодичній ролі в «Анні Кареніній» в 1914 році до смерті від іспанки в Одесі в лютому 1919 року виявився тріумфальним, але зовсім коротким. Їй було 26 років.

Догляд загальної улюблениці породив масу чуток і легенд. Версій було кілька: що її розстріляли як білу шпигунку революційні матроси, що отруїли, надіславши оброблений отрутою букет лілій. Деякі вважали, що Віру Холодну задушив в пориві ревнощів коханець, генерал Гришин-Алмазов. Тим часом в Москві заарештували і розстріляли чоловіка актриси, юриста Володимира Холодного, що ще більше згустило хмари чуток і пересудів. Глядачі штурмували кінотеатри, щоб побачити на екрані останні картини своєї улюблениці. І найсумніший, документальний, фільм за участю фатальної красуні – «Похорон Віри Холодної».

Рудольф Валентино

Перш чим стати зіркою і секс-символом епохи, красавчик-італієць, який емігрував до Нью-Йорк в пошуках кращого життя, заробляв тим, що танцював танго з багатими жінками. Солодке життя жиголо обірвав скандал зі звинуваченням у вбивстві і загрозою в’язниці. Майбутньому артистові довелося бігти, змінивши ім’я. Він відправився прямо до Голлівуду.

Після вдалого дебюту в 1921 році у фільмі «Чотири вершники апокаліпсису» під Рудольфа і його амплуа фатального коханця стали створювати сценарії. З’явилися картини «Кривава арена», «Манон Леско», «Молодий пораджа» і, звичайно, «Шейх». Екзотичного спокусника чекали оглушливий успіх і натовпи істеричних фанаток.

Треба сказати, що жінки завжди були від Валентино без розуму. Через них же виникали всі його проблеми. Ще в 1919 році він одружився на кінозірці Джин Екер, причому тривав найкоротший зоряний шлюб в історії всього 6 днів: наречена після весілля закрилася в номері готелю і навідріз відмовилася впустити нареченого. Актор, втім, незабаром закрутив роман з актрисою Аллою Назимова, від якої втік з її подругою Наташею Рамбовой, одружившись з нею в Мексиці в травні 1922 року. Але, оскільки на цей момент ще не був офіційно розірваний шлюб з Екер, серцеїд потрапив під суд як двоєженець. На той час, як одруження на Рамбовой визнали законною, він вже охолов і навіть зажадав, щоб переслідували його Наташу не пускали на знімальний майданчик. Далі були інші гучні зв’язку, низку яких перервав трагічний випадок.

У серпні 1926 року біля Валентино вийшла бійка з одним журналістом. Причиною був газетний заголовок, який не сподобався артисту. Через півмісяця Рудольф збирався на вечірку і, стоячи біля дзеркала, несподівано впав від нападу гострого болю. Менеджер виявив його через кілька годин. Лікарі припустили, що розірвався апендикс, зробили операцію, однак потім виявилося, що причиною болів була проривна виразка. Навколо лікарні юрмилися фанати, висіли на паркані, вікнах і чекали якнайшвидшого одужання свого кумира. Але на наступний день почався перитоніт. Впавши в кому, 31-річний актор через кілька годин помер. Похорон перетворився в похмуре шоу: десятки тисяч шанувальників, які прийшли попрощатися, кілька наклали на себе руки фанаток. Яка оголосила себе нареченою покійного Пола Негрі в чорному, раз у раз падаюча в непритомність в головах труни, і перша дружина, Джин Екер, вся в білому. Ще 30 років на могилі кумира кожну річницю смерті збиралися натовпи людей, а потім настав день, коли ніхто не прийшов.

Пола Негрі

Придумане ім’я для польки Барбари Аполон Халупец стало лише частиною великого міфу, який вона сама ж і створила. У ньому було багато неіснуючих деталей: народження в останній день століття (насправді 3 січня 1897 року), засланий до Сибіру батько, який в реальності втік з коханкою. Звичайно, невигадливою прізвища Халупец не було місця в великою і красивою легендою, складеної амбітної Полою.

Спочатку вона хотіла стати зіркою балету і поступила до Петербурзького хореографічне училище. Але, захворівши на туберкульоз, була змушена попрощатися з мрією. Що ж, дівчина надходить до Імператорської академії драматичного мистецтва в Варшаві і в 1913 році дебютує на сцені, а через рік знімається у фільмі «Раба пристрастей, раба пороку» вже під псевдонімом Пола Негрі.

У 1923 році разом з режисером Ернстом Любичем Пола Негрі їде в Голлівуд, де вони підписують контракт з студією Paramount. Що тут почалося! Всі бурхливо обговорюють то її конфлікти з конкурентками, то романи. Спочатку нібито з самим Чапліном! Потім з неповторним Рудольфом Валентино. Вона завжди в центрі уваги: ​​саме з подачі Пола Неґрі в моду увійшли тюрбани, високі черевики а-ля рюс і яскраво-червоний лак для нігтів. Але, на жаль, Валентино раптово помер, а в кіно прийшов звук. І Негрі залишається не при справах, адже свій акцент вона так і не змогла перемогти. Зірка вийшла заміж за грузинського князя, але той виявився шахраєм. Довелося на початку 30-х виїхати до Німеччини.

Навколо неї знову розгорілися пристрасті. Геббельс оголосив Полу єврейкою і домігся усунення від зйомок. Гітлер особисто припинив розслідування і простежив, щоб картини за участю Негрі виходили щороку. Тож не дивно, що її підозрювали в любовному зв’язку з фюрером, але, коли один французький журнал заявив про це, актриса подала позов про наклеп і виграла справу.

У 40-х екс-зірка повертається до Голлівуду, але гідних ролей їй вже не дають. Ось тільки режисер Біллі Уайлдер пропонує зіграти у фільмі «Бульвар Сансет» старіючу актрису німого кіно, яка божеволіє від власної непотрібності. Негрі гордо відмовляється. Замість неї роль Норми Десмонт грає Глорія Свенсон, і її номінують на «Оскар»! (Фільм був висунутий на головну кінопремію Голлівуду в дев’яти номінаціях.) Негрі ж зіграла лише кілька незначних ролей, останню – в 1964 році. Пола дожила до 90 років і померла 1 серпня 1987 года, практично забута, в стороні від слави і успіху.

Глорія Суонсон

Може здатися, що ця зірка німого кінематографа витягнула всі щасливі квитки. Дійсно, завдяки тій самій ролі в нуаре Біллі Уайлдера «Бульвар Сансет» її знають досі. А на початку XX століття вона була однією з найяскравіших і фінансово успішних зірок, підписувати контракти, в яких стояли суми з сімома нулями, іконою стилю і главою власної продюсерської компанії.

Але навіть такий неймовірний успіх виявився крихким. У 1925 році під час роботи над фільмом «Мадам Санс Джин», однією з перших голлівудських картин, знятих за межами США, Глорія захопилася французьким маркізом. Бурхливий роман закінчився вагітністю. Щоб уникнути скандалу і неустойки через порушення пункту про моральні підвалини в контракті, актриса зважилася на аборт і ледь не загинула.

Ця історія була не єдиною невдачею в особистому житті, все шість шлюбів Глорії Суонсон закінчилися розлученнями. А продюсерський бізнес – майже банкрутством. Правда, роль в легендарному «Бульварі Сансет» відродила колишню славу і інтерес режисерів. Суонсон відкрила власний будинок моди і зіграла ще кілька ролей, останню – в фільмі «Аеропорт» 1975 року. Прожила актриса 84 роки, до 4 квітня 1983 року.

Роско Арбакл

Без слів прекрасні і жахливі долі зірок німого кіно

«Товстун» Роско був талановитим коміком, спочатку в театрі, а з 1909 року на кіноекрані. До 1919 му він був справжньою зіркою і мав вигідний контракт зі студією Universal. Щасливе життя і успішна кар’єра разом закінчилися в 1921 році, коли улюбленця глядачів звинуватили в жахливому вбивстві. За версією слідства, Арбакл під час розпусну вечірки згвалтував актрису Вірджинію Рапп, яка померла через занадто велику вагу, давівшего на неї.

Його в кінці кінців виправдали, визнавши, що дама, м’яко кажучи, не відрізняється скромністю і цнотливістю, померла від кровотечі, спричиненої перитонітом після недавнього аборту. Але репутація актора була безнадійно знищено спливли в процесі розгляду подробицями його особистого життя. Фільми за участю Роско Арбакл заборонили до показу, його перестали знімати. Тільки в 1932 році йому вдалося укласти контракт на шість короткометражок з Warner Brosers, а всього через рік його не стало через серцевий напад.

Іван Мозжухін (Джон Москіно)

Свою кар’єру недовчений юрист починав з епізодичних ролей в провінційних театрах. Потім потрапив на зйомки, і ось тут актора помітили. Мозжухін почав зніматися в 1911-му і виявився універсальним артистом: коміком, трагіком, героєм-коханцем. Він блискуче грав і адмірала Корнілова в «Обороні Севастополя», і Чорта в «Ночі перед Різдвом». За один 1914 рік головній зірці російського німого кіно дісталися ролі в 18 картинах! А вершиною майстерності стали головні ролі у фільмах Протазанова «Пікова дама» (1916) і «Отець Сергій» (1918).

У країні було неспокійно. На зйомках в Ялті актора разом з дружиною Наталею Лисенко заарештовують червоноармійці і засуджують до розстрілу. Спас їх червоний командир, давній шанувальник Івана Мозжухіна. Довелося бігти з країни на вантажному грецькому судні «Пантера». Приїхавши в Париж, російський артист продовжив кар’єру: знімався, пробував себе як сценарист і режисер. Фатальним стало запрошення в Голлівуд. Мозжухіна змусили зробити пластику носа, взяти псевдонім Джон Москіно. І зняли його при цьому всього в одному фільмі. Повернувшись до Європи, Іван виявився заручником нової ери звукового кіно. Кумир глядачів німого кінематографа, не дуже добре знає мову і говорить з акцентом, міг тепер розраховувати тільки на другорядні ролі. Дожив Мозжухин всього до 49 років, сухоти виявилася для нього смертельною.

Бастер Кітон

На церемонії премії «Оскар» в 1960 році позаконкурсна почесна статуетка була вручена з незвичайною формулюванням: «За унікальний талант, який забезпечив безсмертя німий кінокомедії». Вручили її Бастеру Кітон, акторові і режисерові з унікальним комічним талантом. До речі кажучи, прізвисько Бастер ( «молодець») дав маленькому Джозефу Кітон сам Гаррі Гудіні, коли побачив, як шестимісячний малюк скотився зі сходів, не отримавши ні синців, ні шишок. Так і повелося: він падає, а глядачі сміються і дивуються. У сімейному шоу «Три Кітона» була реприза, де хлопчик весь час падає і вибачається. Причому з кам’яним обличчям, без тіні посмішки. Публіка заходилася від сміху. А здатність тримати незворушний вираз обличчя в найбезглуздіших ситуаціях стала, як би тепер сказали, головною фішкою актора.

У кіно Кітон потрапив в 1917 році завдяки знайомству з Роско Арбаклом. У фільмі «Учень м’ясника» товстун Арбакл збивав Бастера з ніг мішком борошна, а той, як завжди, падав. Кітон не тільки виявився прекрасним комічним актором, але і талановитим режисером. З 1920 по 1929 рік він зняв більше 30 успішних фільмів. Навіть наступ звукового кіно не повинно було позначитися на кар’єрі артиста, у нього був хороший голос, він чудово співав і танцював. Але Бастер уклав вкрай невдалий контракт з великої кіностудією, що позбавив його творчої свободи. Йому не давали знімати фільми, задіяли тільки як актора, та ще в таких картинах, які зруйнували його кар’єру.

Паралельно на нього сипалися особисті негаразди. Ще в 1921 році Кітон одружився на актрисі Наталі Толмадж, яка народила йому двох синів в 1922 і 1924 роках відповідно, а потім закрила чоловікові двері у власну спальню, піддавшись новомодним ідеям, згідно з якими жінки відмовлялися мати багато дітей. Романи на стороні принесли тільки розчарування, при цьому дружина найняла приватного детектива і закатувала скандали. Всі ці негаразди призвели до депресії і алкоголізму. У підсумку в 1933 році з ним розірвали контракт. Більш того, Кітона не взяла жодна голлівудська студія. Незабаром його визнали банкрутом, він позбувся величезного стану, вілли, сім’ї та улюбленої роботи. Далі були лікування в клініці і дивний шлюб з медсестрою, укладений під впливом алкоголю (з нею потім теж довелося важко і руйнівно розлучатися).

І все ж Бастеру Кітон вдалося вийти з кризи. Він зміг повернутися в кіно, щасливо одружився на Елеонор Норріс, яка була молодшою ​​на 23 роки, і дожив до 80 років.

Барбара Ла Марр

Її називали дівчиною, яка була занадто гарна. Барбара Ла Марр, яку насправді звали Рита Дейл Уотсон, встигла стати великою зіркою, зіграла в 27 десятках фільмів, до того ж написала кілька сценаріїв. Вона щось вигадувала дивні дієти, то спала всього пару годин на добу, і завжди знаходилися віддані послідовники і шанувальники. Як, втім, і скандальні обставини.

Справжнім мильним серіалом могла б стати трагічна історія її численних заміжжя. Фатальний красуні фатально не щастило! Ще 17-річної вона вийшла заміж за ковбоя, який раптово помер від пневмонії через всього декілька місяців. Другий чоловік, відомий адвокат, так закохався, що поспішив під вінець, але через кілька днів шлюб визнали незаконним, так як у нареченого вже були дружина і троє дітей! Двоєженця ув’язнили, і там він в розпачі наклав на себе руки, розбивши голову об стіну камери.

Барбара тим часом робила блискучу кар’єру як танцівниця, домоглася сольних виступів на Бродвеї і навіть на Всесвітній виставці в Сан-Франциско в 1915 році. А в 1916-му 20-річна зірка втретє вийшла заміж – за популярного актора і танцюриста Філа Ейнсворта. З ним теж трапилася біда: намагаючись забезпечити красуні-дружині розкішну життя, він став підробляти чеки і опинився у в’язниці за звинуваченням у шахрайстві.

Між розлученням і четвертим заміжжям пройшло лише кілька місяців. Партнер по танцях Бен Ділі поділяв її пристрасті – танці, вірші, алкоголь … А також прагнення до слави. Разом вони відправилися підкорювати Голлівуд. До моменту свого першого великого успіху – ролі Міледі у фільмі «Три мушкетери», який зібрав в американському прокаті півтора мільйона доларів і відправився підкорювати світ, актриса кинула спився Ділі. Її кар’єра йшла по наростаючій, ролі в фільмах «Арабська любов», «Бранець Зенди» та інших приносили все більше грошей і слави. Під час зйомок однієї з картин, комедії «Душі на продаж», Ла Марр пошкодила щиколотку, але контракт зобов’язував продовжувати зйомки. Актрисі довелося приймати морфін, з цього часу вона підсіла на заборонені препарати.

Між четвертим і п’ятим чоловіком Барбара народила позашлюбну дитину. Хто був його батьком, невідомо. Пологи тримали в таємниці, а далі все було обставлено так, ніби актриса усиновила хлопчика, назвавши його Марвіном Карвілья Ла Марр. У 1923-му вона в п’ятий раз вийшла заміж, за актора вестернів Джека Догерті. Барбара все гірше виглядала, сильно схудла. Через алкогольної і наркотичної залежності їй не хотіли давати ролі, а один з останніх фільмів, «Біла мавпа», провалився в прокаті. Знімаючись в мелодрамі «Дівчина з Монмартру», вона втратила свідомість прямо на майданчику, а 30 січня 1926 померла від туберкульозу, з яким ослаблений організм не впорався. Зірка прожила всього 29 років.

Similar Posts

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *

*

code